是“鹤”！！！
寒塘渡鹤影，冷月葬花魂。
也有说“寒塘渡鹤影，冷月葬诗魂”的。
这是红楼梦里面的。
《红楼梦》七十六回中，林黛玉与史湘云月下联诗，湘云一句“寒塘渡鹤影”，差点难倒黛玉，沉思良久，终于对出了“ 冷月葬诗魂”。湘云拍手叹为妙对，评曰“清奇诡谲”，就连一向目空一切的妙玉都赞赏不绝。自此，联诗达到高潮并在高潮中结束。
ps: 《红楼梦》三五中秋夕联句
三五中秋夕
清游拟上元.撒天箕斗灿
匝地管弦繁.几处狂飞盏,
谁家不启轩.轻寒风剪剪,
良夜景暄暄.争饼嘲黄发,
分瓜笑绿嫒.香新荣玉桂,
色健茂金萱.蜡烛辉琼宴，
传花鼓滥喧.晴光摇院宇,
觥筹乱绮园.分曹尊一令,
射覆听三宣.骰彩红成点,
素彩接乾坤.赏罚无宾主,
吟诗序仲昆.构思时倚槛,
拟景或依门.酒尽情犹在,
更残乐已谖.渐闻语笑寂,
空剩雪霜痕.阶露团朝菌,
庭烟敛夕ク.秋湍泻石髓,
风叶聚云根.宝婺情孤洁,
人向广寒奔.犯斗邀牛女,
乘槎待帝孙.虚盈轮莫定,
晦朔魄空存.壶漏声将涸,
窗灯焰已昏.寒塘渡鹤影,
冷月葬花魂.
妙玉右中秋夜大观园即景联句三十五韵
香篆销金鼎,脂冰腻玉盆.
箫增嫠妇泣,衾倩侍儿温.
空帐悬文凤搜趣网,闲屏掩彩鸳.
露浓苔更滑,霜重竹难扪.
犹步萦纡沼,还登寂历原.
石奇神鬼搏,木怪虎狼蹲.
（必细）朝光透,罘（思）晓露屯.
振林千树鸟,啼谷一声猿.
歧熟焉忘径,泉知不问源.
钟鸣栊翠寺,鸡唱稻香村.
有兴悲何继,无愁意岂烦.
芳情只自遣,雅趣向谁言.
彻旦休云倦,烹茶更细论.
七十六回中，林黛玉与史湘云月下联诗，湘云一句“寒塘渡鹤影”，差点难倒黛玉，沉思良久，终于对出了“ 冷月葬诗魂”。湘云拍手叹为妙对，评曰“清奇诡谲”，就连一向目空一切的妙玉都赞赏不绝。自此，联诗达到高潮并在高潮中结束。然而许多版本都将“冷月葬诗魂”中的“诗”误作为“花”，许多人还振振有辞曰“非花莫属”。
概括赞同“冷月葬花魂”的主要原因不外两项，一是从对联的角度讲“花”与“鹤”属工对，而“诗”与“鹤”属宽对。另一个原因是“花”与黛玉葬花有联系。其实这两个论点根本站不住脚，笔者先就这两点作一番分析。
对于第一点，首先从对联要求的角度讲，工对与宽对都是可以的。另外，在《红楼梦》第四十八回中黛玉教香菱写诗时曾说：“若是果有奇句，连平仄虚实不对都使得的。”这里“冷月葬诗魂”自然是“果有奇句”，否则也不会引来湘云妙玉叫好。而且这里并非平仄不相对，“花”与“诗”皆为平声，对应“鹤”的仄声。因此，这里产生奇句的唯一细微的“缺憾”仅仅是工对与宽对的区别。
至于把“冷月葬花魂”与“黛玉葬花”联系起来，那就更牵强附会了。因为黛玉葬花是在白天，这里“冷月”之下，如何联系，如何葬花？或许有人会强词夺理说这只是一种象征，那既是象征，又何需联系？当时黛玉也说了，“寒塘渡鹤”何等自然，何等现成！若是黛玉“冷月葬花”，岂非自许为“花”？但自始至终黛玉从来不曾以花自许，因为她知道自己“态生两靥之愁，娇袭一身之病”。因此，她绝不会自许“花魂”。相反，她却向来以诗自矜。《红楼梦》第四十八回中，一听说香菱要学诗，她便毛遂自荐：“即要做诗，你就拜我做师，我虽不通，大略也还教得起你”。以黛玉在贾府“从不多说一句话，不敢多走一步路”的谨慎，若非果有才情，断不敢人前“卖弄”。另外，《红楼梦》第三十八回中，大观园有一次最大规模的诗歌比赛，即菊花诗会。潇湘妃子的《咏菊》、《问菊》、《菊梦》分获第一第二第三名，其他人的作品皆次一等，使她出尽风头，是当之无愧的诗魁。另外，在接下来的咏蟹诗中，她看了宝玉“力作”，笑说道“这样的诗，要一百首也有”，这足可见出她的自信。即使那次“海棠诗会”，主要也是因为李纨的“政治眼光”才屈居第二，使得众人尤其贾宝玉大为不服并为之不平。黛玉诗才为众人所公认，因此，她自不免以“诗魂”自许，且也当之无愧。
以上是笔者对赞赏“冷月葬花魂”者的两个理由的一点思考和解说。另外，我们不妨就“冷月葬诗魂”及“林黛玉结局”的关系再作一番探索。
学术界对高鄂所续关于林黛玉的结局都表示满意，认为其结局是最忠实或接近曹雪芹原意的人物之一。当黛玉从傻大姐处得知贾府密谋让宝玉迎娶宝钗，并要给林姑娘说婆家后，便搜趣网如傻了一般，最后一次见了贾宝玉，便毅然移回潇湘馆“焚稿断痴情”。面对火盆，她搜趣网把诗稿“瞧了瞧又搁下”，从中可看出她视诗稿如生命，以及对诗稿的深情怀恋。
因为这是她与宝玉爱情的见证，是她的全部生命和希望。但最终还是忍心一把火烧了所有美好的记忆和憧憬，因为她知道自己快要死了。从这里我们可以看出，诗的终结，即是她生命的终结，因为她是一个诗人，是“诗魂”。而且她死在宝玉与宝钗成婚的凄惨夜晚，无情的冷月葬送了她所有的希望，也见证了她的死亡，正好应了她那“冷月葬诗魂”的前谶。
《红楼梦》第五回关于钗黛的判词《终身误》中有一句“终不忘，世外仙寂寞林”。这是咏林黛玉的，在此作者告诉我们几个信息：林黛玉死了（从黛玉当初的绎珠仙草到现在的“世外仙姝”可看出她“已登仙籍”），并且寂寞地死去，而贾宝玉虽是“空对着，山中高士晶莹雪（薛）”www.souquanme.com，但怀念的依然是“寂寞林”（这或许是林黛玉唯一值得欣慰的地方了）。这正好又同黛玉的死以及“凹晶馆联诗悲寂寞”相对应。这里悲的不就是“冷月葬诗魂”——黛玉的“魂归高恨天”吗！
以上是从文本角度对“冷月葬诗魂”的一点分析和理解，接下来我们不妨再从语言色彩的角度对“花”与“诗”作一番简单的解析。
古语云“诗言志”，因此诗象征的本身就是一种精神，一种灵魂。而花仅是一种外在的美的形式，所赋予的色彩是明艳、亮丽的，或者更准确的说是美的化身、代表春天的，如“春暖花开”便是所赋予花的典型意象。而这里在“冷月”之下着一“花”字，岂不少了一份凄美，诡谲和悲凉！打个不恰当的比方，这就好比陶渊明隐居南山时，东篱之下种的不是菊花而是富贵牡丹，美则美矣，但岂非俗不可耐！因此，无论如何，留取冷月葬诗魂才是上选。

　　关河令的上阕描绘了阴雨连绵，偶尔放晴，却已薄暮昏暝的凄清的秋天的景象。
　　关河令秋阴时晴渐向暝(周邦彦)
　　秋阴时晴渐向暝，变一庭凄冷。伫听寒声，云深无雁影。
　　　　更深人去寂静，但照壁孤灯相映。酒已都醒，如何消夜永！
　　译文
　　时阴时晴的秋日又近黄昏，庭院突然变得清冷。伫立在庭中静听秋声，茫茫云深不见鸿雁踪影。
　　夜深人散客舍静，只有墙上孤灯和我人影相映。浓浓的酒意已经全消，长夜漫漫如何熬到天明？
赏析
　　这首词写羁旅孤栖的情景。词的上片写日间情境，于明处写景，暗里抒情，寓情于景；下片写夜间的情景，于明处抒情，衬以典型环境，情景交融。
　　上片一开篇就推出了一个阴雨连绵，偶尔放晴，却已薄暮昏暝的凄清的秋景，这实很像是物化了的旅人的心境，难得有片刻的晴朗。“秋阴时作渐向暝”，这是以白描手法勾出秋天时阴时晴、阴冷、黯淡的特点，这似乎是客观事物的直叙，然而一句“变一庭凄冷”，就将词人的感情突现出来。“一庭”即满庭。着一“变”字，将“凄冷”与上句联系起来，揭示了“凄冷”之因。同时将自然与人的感受融在一起，表现了景中情。在这“凄冷”的庭院中，词人“伫听寒声”。这久久的伫立，静听寒声，可见出人之心寒、孤寂。这寒声是秋风飒飒，秋叶瑟瑟，秋雁哀鸣，这寒声加浓了羁旅“凄冷”的况味。歇拍“云深无雁影”一句，词人不仅在满庭凄冷的环境中伫立，静听秋声，而且还在寒声中追寻那捎书的鸿雁，然而望尽云霄，只听哀鸿长泣，不见孤鸿形影，留下的是更加深重的寂寞之感，也触发了词人思乡念亲之情。
　　在沉寂之中推出了过片：“更深人去寂静”，把上下片很自然地衔接起来，而且将词境更推进了一步。“人去”二字突兀而出，正写出身旅途的旅伴聚散无常，也就愈能衬托出远离亲人的凄苦。同时“人去”二字也呼应了下文孤灯、酒醒。临时的聚会酒阑人散了，只有一盏孤灯曳的微光把自己的影子投射在粉壁上。此时此刻，人非常希望自己尚酣醉之中。可悲的是，偏偏酒已都醒，清醒的人是最难熬过漫漫长夜的，旅思乡愁一并袭来，此情此景，难以忍受。这首词全无作者惯有的艳丽之彩，所有的只是一抹凄冷之色。
　　这首词不仅切合音律，而且精于铸词造句。“秋阴时晴”，一个“时”字表明了天阴了很久，暂晴难得而可贵。“伫听寒声”两句写得特别含蓄生动。寒声者，秋声也。深秋之时，万物萧瑟寒风中发出的呻吟都可以叫做寒声。词人笔下的孤旅伫立空庭，凝神静听的寒声，是云外旅雁的悲鸣。南飞的雁都因浓云的阻隔而不能一面，自然是凄苦的情景。整首词中几乎一字一句均经过刻意的琢磨。可以说通篇虽皆平常字眼，但其中蕴含有深挚情思。这也是周邦彦词的一大妙处。
　　全词取境典型，结句直接抒情。全词以时间为线索，章法缜密，构思严谨。意象鲜明，人与物、情与境，搜趣网浑然融为一气。感情步步推进，格调清峭，情味淡永。

讲的是”事来心现事去心空”．原文是：
风来疏竹，风过而竹不留声；雁度寒潭，雁去而潭不留影。故君子事来而心始现，事去而心随空。
寒潭：大雁都是在秋天飞过，河水此时显得寒冷清澈，因此称寒潭。
当轻风吹过，稀疏的竹林会发出沙沙的声音，可是当风吹过去之后，竹林并不会留下声音而仍旧归于寂静；当大雁飞过，寒潭固然会倒映出雁影，但是雁飞过后，清澈的水面依旧是一片晶莹并没有留下雁影。由此可见，一个有品德的君子，当事情来临时他的本性才会显现出来，事后，他的本性也就恢复了原来的空虚平静。