这些句子都是描写老人的了,段落的话我还没有找到：但是这些伤疤中没有一块是新的.它们像无鱼可打的沙漠中被侵蚀的地方一般古老.他身上的一切都显得古老,除了那双眼睛,它们像海水一般蓝,是愉快而不肯认输的这两个肩膀挺怪,人非常老迈了,肩膀却依然很强健,脖子也依然很壮实,而且当老人睡着了,脑袋向前耷拉着的时候,皱纹也不大明显了.他的衬衫上不知打了多少次补丁,弄得像他那张帆一样,这些补丁被阳光晒得褪成了许多深浅不同的颜色.

二十世纪美国著名现实主义作家海明威在沉没了十年之后，在别人“江郎才尽”的一片嘘声中，力挽狂澜，于1952年推出了自认为“一辈子所能写得出的最好的作品”[1]——《老人与海》。对于这部给海明威带来巨大声誉的作品，评论文章早就汗牛充栋。但综观评论界，我们发现人们聚焦的是硬汉神话和冰山理论，而对于作品中另一个重要的人物小男孩曼诺林，却有意无意地忽略了。通过对海明威创作情况、创作背景、创作意图的分析考察，我们认为，小男孩在作品中不仅不是可有可无，而恰恰体现了作者的独具匠心。我们说，小男孩是海明威理想的投射、青春的投影；是老人力量的源泉、英雄主义的再生；同时也是人间真爱的象征，通过他，为我们谱写了一曲爱的赞歌。一、小男孩是作者理想的投射、青春的投影年轻时的海明威可以说是风光无限，他作为战争英雄得过两次勇敢勋章，在家乡被当作英雄而受到崇拜，反映战后青年人理想失落、思想迷惘的《太阳照常升起》，被看作“迷惘的一代”的宣言书。但是，随着时间的流逝，海明威却越来越感到了失败的痛苦；40年代以后，他的创作逐渐走下坡路，1950年，发表了长篇小说《过河入林》，引来一片嘘声，人们普遍认为他已经“江郎才尽”；身体也越来越遭，疾病缠身。所有这些，都令终生都不言败的“硬汉”海明威内心非常痛苦。为了证明自己，也为了堵住那些评论家的嘴，1952年，海明威推出了力作《老人与海》，从而使他分别获得1952年的美国文学界的最高奖项普利策奖和1954年的诺贝尔文学奖。基于以上原因，我们看到，在小说中虽然作者极力通过一系列逆境的设置——连续84天没有捕到一条鱼；惟一跟随他的孩子也被家人叫走了；独自划到最远处，好不容易钓到一条大鱼，在归途中又碰到鲨鱼群的袭击等等。意在向读者展示老人不服输的硬汉精神。但是，我们却能感觉到作品在展示主人公卓越的钓鱼技术、超凡的能量和坚韧的抗争精神的同时，在老人形象中反复显示出下列符码：叹息孩子不在身边，叹息年老，讨论“骨刺”，讨论运气，讨论失败等等。对于这些文学符码的解读，可以使我们的审视目光穿过乐观的光环，落在一种悲凉的色调上，这里不仅有孤独的悲哀，年龄的悲哀，而且有“骨刺”所暗示的心灵阵痛的反应。小男孩的存在，逐渐消解了笼罩在老人身上的悲凉成分，因为，我们发现，当老人八十四天没有捕到一条鱼时，周围的人们都认为他“倒了血霉”，[2]并且还拿他取笑，可小男孩曼诺林并没有//www.souquanme.com对老人丧失信心，他仰慕地称赞道：“要论打鱼，属您最行”，“有很多打鱼的好把式，还有些挺了不起的，可像您这样的就您一个”。当老人获得的成功又化为乌有时，孩子仍是乐观而又执著地反复说：“我不在乎，我昨天逮住了两条，然而我们现在要一起打鱼，因为我还有很多要学的”。面对老人的失败，孩子没有丧失信心，而是表现出和老人一样的自信、乐观和执著。相比起老人的风烛残年，老人的孤独悲观，老人的衰弱病痛，孩子是风华正茂、积极乐观，茁壮健康的。这样，小男孩就实现了海明威的梦想，成为海明威青春的投射，理想的投影。二、小男孩是老人力量的源泉、英雄主义的再生孩子已经继承了老人的英雄主义精神，他不仅和老人一样自信、乐观和执著，而且同样具有老人那种顽强和勇敢的精神。当小男孩五岁第一次跟老人一起打鱼时就差一点送了命，但他对此并不害怕，而且还向老人津津乐道当时的情形，看似毫无情感的几句话，却显示了一个受到死亡威胁的孩子对生命、对死亡的感受，也就是在这种感知中潜移默化地形成了孩子勇敢的性格。在老人出海时，他被老人早早地从睡梦中叫醒，当老人看到他那样瞌睡时，老人心感愧疚，对此向他表达歉意时，他却说：“哪儿的话，男人就得这样。”小小年纪的他在心中已经有了“男人”的概念，由此我们看出，他正慢慢走向成熟，并且逐渐形成他坚强与勇敢的性格，他在老人的诱导与影响下，也将成长为一名像老人一样具有“硬汉”性格的男人，他是老人英雄主义的延续和再生。小男孩已经继承了老汉的英雄主义，所以，老汉在他身上会看到自己的影子，会想起年轻时的自己。老汉独自出海的那两天两夜中，他曾七次念叨着：“要是孩子在这就好啦”。有人认为这表现出了老人的孤独感，其实不然，在作品中，我们看到，每当他想到孩子时，他就会想到以前他们打鱼时孩子为他做什么，想到此他便想到了年轻时的自己，从而勾起他对昨日辉煌的回忆，同时小男孩对老人的同情、崇拜和信心也给老人以温暖和信心，这便恢复了他的自信，振作了他的精神，使得老人能够跟鲨鱼斗争到底，这时，孩子成了老人力量的源泉，成了老人的精神支柱。三、小男孩是人间爱的象征，他用他的质朴的爱弹奏了一曲爱的赞歌有研究者说海明威在《老人与海》中企图摆脱令他一生苦闷的孤独与悲戚感，但作品还是流露出淡淡的孤独与悲观情绪，使人感到有如一曲“天鹅的绝唱”。但我们认为小男孩曼诺林对老人的爱却融化了老人的孤独感，慰藉了老人的心灵，同时也温暖了读者的心。小小年纪的曼诺林已经是一个非常懂事、乖巧而且会关心照顾别人的孩子了。老人每次打鱼回来之后，他总要下海滩帮他搬回钓绳，扛钓钩，鱼叉，还有那张船帆。当老人没有东西吃时，他总要先跟老人胡诌一些根本不存在的一锅煮米饭啦、鱼啦，然后给他弄来饭菜和啤酒，还把自己打来的鱼给他做鱼饵。在老人出海打鱼时，他还要早早起来送老人出海，平常他还要跟老人聊天、谈新闻、聊棒球赛、谈非洲。这些平凡的小事使老人摆脱了独自一人的孤独感，摆脱了连续84天捕不到一条鱼所遭受到的老年渔夫默默的怜悯和正走好运的青年渔夫的嘲弄，而小曼诺林对老人的关爱，无不让我们每个人为之感动。当老人出海打鱼那两天，曼诺林天天起床后就到老人的窝棚看老人是否回来了，他认为男人是不该流泪的，但是当他看到回来后的老人那双血淋淋的手时，他哭了，当别人问起他老人的情况时，他也毫不在乎的在别人面前哭了。老人回来后，他赶紧给老人弄咖啡，还要多放牛奶多加糖，并且陪在老人身边一直坐着等他醒来，曼诺林对老人的爱是发自内心的，是作者热爱生活的表现，也是作者深沉情感的流露，小男孩曼诺林使得《老人与海》放射出爱的光芒，增添了《老人与海》的另一种魅力。通过以上分析，我们认为《老人与海》中作者对小男孩曼诺林的描写虽然并不多，但是在简略的描写中人物形象的深层意蕴已蕴含其中，用海明威的冰山原理解释，那意蕴是蕴含在海面以下的八分之七中，需反复品味仔细体会才能理解。

老人与海》精彩语言：
1.每一天都是一个新的日子。走运当然是好。不过我情愿做到分毫不差。这样，运气来的时候，你就有所准备了。
2.不过话得说回来，没有一桩事是容易的。
3.“不过人不是为失败而生的，”他说。“一个人可以被毁灭，但不能被打败。”
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《老人与海》
文学史上不可战胜的硬汉精神的彰显
真正的好作品都是用生命的历练做题材
只有精神的胜利才能使我们感动，为其悲壮而落泪
影响历史的百部经典之一
美国历史上里程碑式的32本书之一
1954年获诺贝尔文学奖
1986年法国《读书》杂志推荐的理想藏书
1952年，海明威发表了他最优秀的作品《老www.souquanme.com人与海》。这是世界文学宝库中的珍品，也是海明威全部创作中的瑰宝。
该书出版仅48小时就销量惊人，当年获得了普利策文学奖。1954年，因为海明威"精通于叙事艺术，突出地表现在他的近著《老人与海》之中；同时也因为他在当代风格中所发挥的影响"，海明威又获诺贝尔文学奖。"每一句话和每一段落，都要尽量写得简洁。"这是海明威写作的信条之一，这使得他的作品改编成电影的数量比任何其他一位获奖者都多。当他被宣布为当年的普利策文学奖得主时，评论界一致称好。"人可以被毁灭，却不可以被战胜。"海明威在《老人与海》里所说的话，不仅打动了读者，也征服了评论者。
小说以写实手法展现了捕鱼老人桑提亚哥在重压下仍保持的优雅风度，这种精神上永远不可战胜者成为文学史上最著名的"硬汉"形象之一。对于《老人与海》这本被译成几十种文字的作品， 海明威自己认为 "是这一辈子所能写的最好的一部作品"。
《老人与海》是一首田园诗，大海就是大海，不是拜伦式的，不是麦尔维尔式的，好比荷马的手笔；行文又沉着又动人，犹如荷马的诗。真正的艺术家既不象征化，也不寓言化--海明威是一位真正的艺术家--但是任何一部真正的艺术品都能散发出象征和寓言的意味，这一部短小但并不渺小的杰作也是如此。
--美国艺术史家 贝瑞孙
海明威有着一种强烈的愿望，他试图把自己对事物的看法强加于我们，以便塑造出一种硬汉的形象……当他在梦幻中向往胜利时，那就必定会出现完全的胜利、伟大的战斗和圆满的结局。
--美国作家 索尔贝娄
人可以失败，但不可以被击败，外在的肉体可以接受折磨，但是内在的意志却是神圣不可侵犯的，这是《老人与海》一再强调的论点。真正的大师都是用最简单的语言来表达最深刻的道理，真正的好作品都是用生命的历练做题材，《老人与海》所刻画出来的正是海明威的一辈子最好的画像，正如海明威所说，"我一直读过200多遍，每读一次，我就多一份收获，好像我最后得到了我这一生辛苦工作所欲得到的东西"。
--台湾学者 陈人孝
海明威的作品把叙事的准确性与简洁性统YiCNK一起来，但是主题却异常深刻地印在读者的脑海里。《老人与海》是中国读者中阅读最多的诺贝尔获奖作品，是海明威的经典之作。
--青年作家 李湃
难忘海明威
我在想，男人的骨子里缺少一点什么的时候，就自然会想到海明威。
80年代初，开始读海明威。那份新奇和惊异，至今想来，仍令我心旌摇荡，鲜亮如初。从此，海明威进入了我的阅读视野，且常读常新。20余年来，阅读的渴求始终挥之不去。
最先读的是《老人与海》。如海明威自己所说"是这一辈子所能写的最好的一部作品了"。书未及读完，主人公桑提亚哥的形象就镌刻在我的头脑里。这是一部描写人与大自然搏斗的小说。老人在海上拼斗了两天两夜，最后仅仅赢得了一具空空的鱼架。作品的寓意是象征性的，老人虽败犹荣。正如老人所说："人生来不是为了被打败的，人能够被毁灭，但是不能够被打败。"我一直将这句话看做是海明威的自白，看做是海明威硬汉精神的一种标志。多少年来，这似乎成了一句至理名言。
曾经读过几种不同版本的海明威传记，知道他是一个酷爱打猎、钓鱼的作家。他到过第一、第二次世界大战的战场。他的身上中过237片弹片，头上缝过57针，他曾在非洲两度遭遇飞机失事，严重的脑震荡使他的视力和健康每况愈下。
这就是海明威。他的经历孕育出他那硬汉的性格。在他的小说中，反复出现了拳击、斗牛、狩猎、捕鱼、战争等题材，这些都是力量的象征。当然，还杂糅着酒、暴力、性、孤独和死亡。
海明威让我知道，人的经历是何等的重要，这是无价的财富。谁都无法轻视自己的经历。
今天的男人，对于海明威的那种生活，自然是无缘也无法企及的。所以，人们曾经发出"寻找男子汉"的呼唤。一种男性的强悍、坚韧的阳刚之气，已变得越来越稀有。人生的意义就在于一种精神，敢于承受痛苦，蔑视死亡。
我想，一个作家的成名，不在于他写了多少，而是他有什么独特的创造。搜趣网海明威以其富有传奇色彩的一生，以其塑造的一系列硬汉形象，奠定了他在世界文学中的地位。而且，人们极易在文学大师的群像中辨别出他的声音。
无法否认，与海明威硬汉精神相吻合的是，他那具有鲜明个人特点的写作风格--简洁利索。他放弃了无关的素材，技巧的花招，感情的泛滥，蹩脚的形容。正如英国作家欧贝茨所说："他以谁也不曾有过的勇气，把英语中附着于文学的'乱毛剪了个干净'。"据说，《老人与海》他校改了两百多次，本来可以写成一千多页长，最终只剩下几十页的一个短中篇。假如仍是一千多页，那就不是海明威了。诺贝尔文学奖史也将抹去他的名字。
海明威的魅力在于，他净化了当时的文风，掀起了一场"文学革命"。也因此，他被同时代及后来的许多作家奉为典范，并且吸引了世界上一代又一代读者的目光。其春风化雨般的影响，经久不衰。
海明威是不朽的�我想，很难再有像海明威这样的作家，他的经历与作品，让我一读再读。因为，海明威是一个无法穷尽的话题。
海明威
1961年7月2日，蜚声世界文坛的海明威用自己的猎枪结束了自己的生命。整个世界都为此震惊，人们纷纷叹息这位巨人的悲剧。美国人民更是悲悼这位美国重要作家的陨落。
欧内斯特米勒尔海明威（1899—1961），美国小说家。1899年7月21日，海明威出生在美国伊利诺伊州芝加哥郊外橡树园镇一个医生的家庭。他的父亲酷爱打猎、钓鱼等户外活动，他的母亲喜爱文学，这一切都对海明威日后的生活和创作产生了不少的影响。中学毕业后，海明威在美国西南的堪萨斯《星报》当了6个月的实习记者。这家报馆要求新闻报道简捷明快。海明威在《星报》受到了良好的训练。
康复后的海明威作为加拿大多伦多《星报》的记者常驻巴黎。他对创作怀着浓厚的兴趣，一面当记者，一面写小说。他的创作得到当时著名小说家的鼓励和指点。在近10年的时间里他出版了许多作品，其中最有名的是《太阳照常升起》。《太阳照常升起》是海明威第一部重要的小说。写的是像海明威一样流落在法国的一群美国年轻人。他们在第一次世界大战后，迷失了前进的方向，战争给他们造成了生理上和心理上的巨大伤害，他们非常空虚、苦恼和忧郁。他们想有所作为，但战争使他们精神迷惘，尔虞我诈的社会又使他们非常反感，他们只能在沉沦中度日，美国作家斯坦因由此称他们为“迷惘的一代”。这部小说是海明威自己生活道路和世界观的真实写照。海明威和他所代表的一个文学流派因而也被人称为“迷惘的一代”。
第一次世界大战爆发后，海明威怀着要亲临战场领略感受战争的热切愿望，加入美国红十字会战场服务队，投身意大利战场。
大战结束后，海明威被意大利政府授予十字军功奖章、银质奖章和勇敢奖章，获得中尉军衔。伴随荣誉的是他身上237处的伤痕和赶不走的恶魔般的战争记忆。
1929年，海明威的长篇小说《太阳照样升起》和《永别了，武器》是“迷惘的一代”文学的最好作品。小说的主人公享利是个美国青年，他自愿来到意大利战场参战。在负伤期间，他爱上了英籍女护士凯瑟琳。享利努力工作，但在一次撤退时竟被误认为是德国间谍而险些被枪毙。他只好跳河逃跑，并决定脱离战争。为摆脱宪兵的追捕，享利和凯瑟琳逃到了中立国瑞士。在那里，他们度过了一段幸福而宁静的生活。但不久，凯瑟琳死于难产，婴儿也窒息而亡。享利一个人被孤独地留在世界上，他悲痛欲绝，欲哭无泪。小说在战争的背景下描写了享利和凯瑟琳的爱情，深刻地指出了他们的幸福和爱情是被战争推向毁灭的深渊的。
1928年，海明威离开了巴黎，居住在美国的佛罗里达州和古巴，过着宁静的田园生活。他经常去狩猎、捕鱼、看斗牛。但不久，第二次世界大战爆发，海明威无法再过宁静的生活了。1937年至1938年，他以战地记者的身份奔波于西班牙内战前线。在第二次世界大战期间，他作为记者随军行动，并参加了解放巴黎的战斗。
1941年底太平洋战争爆发后，海明威立即将自己的游艇改装成巡艇，侦察德国潜艇的行动，为消灭敌人提供情报。1944年，海明威随同美军去欧洲采访，在一次飞机失事中受重伤，但痊愈后仍深入敌后采访。第二次世界大战结束后，他获得一枚铜质奖章。
1940年，海明威发表了以西班牙内战为背景的反法西斯主义的长篇小说《丧钟为谁而鸣》。作品描写了主人公美国青年乔顿，他志愿参加西班牙人民的反法西斯斗争，奉命在一支山区游击队的配合下，在指定时间炸毁一座具有战略意义的桥梁。乔顿炸毁了桥梁，在身负重伤的情况下独自狙击敌人，等待他的是死亡。乔顿有高度的正义感和责任心，他因自己能为反法西斯斗争捐躯而感到光荣和自豪。这部作品是海明威中期创作中思想性最强的作品之一，在相当程度上克服和摆脱了孤独、迷惘与悲泣的情绪，把个人融入到社会中，表现出为正义事业而献身的崇高精神。
1952年，海明威发表了中篇小说《老人与海》：老渔夫桑提亚哥在海上连续84天没有捕到鱼。起初，有一个叫曼诺林的男孩跟他一道出海，可是过了40天还没有钓到鱼，孩子就被父母安排到另一条船上去了，因为他们认为孩子跟着老头不会交好运。第85天，老头儿一清早就把船划出很远，他出乎意料地钓到了一条比船还大的马林鱼。老头儿和这条鱼周旋了两天，终于叉中了它。但受伤的鱼在海上留下了一道腥踪，引来无数鲨鱼的争抢，老人奋力与鲨鱼搏斗，但回到海港时，马林鱼只剩下一付巨大的骨架，老人也精疲力尽地一头栽倒在陆地上。孩子来看老头儿，他认为桑提亚哥没有被打败。那天下午，桑提亚哥在茅棚中睡着了，梦中他见到了狮子。“一个人并不是生来要被打败的，你尽可以把他消灭掉，可就是打不败他。”这是桑提亚哥的生活信念，也是《老人与海》中作者要表明的思想。通过桑提亚哥的形象，作者热情地赞颂了人类面对艰难困苦时所显示的坚不可摧的精神力量。孩子准备和老人再度出海，他要学会老人的一切“本领”，这象征着人类这种“打不败”的精神将代代相传。
桑提亚哥是海明威所崇尚的完美的人的象征：坚强、宽厚、仁慈、充满爱心，即使在人生的角斗场上失败了，面对不可逆转的命运，他仍然是精神上的强者，是“硬汉子”。“硬汉子”是海明威作品中经常表现的主题，也是作品中常有的人物。他们在外界巨大的压力和厄运打击时，仍然坚强不屈，勇往直前，甚至视死如归，他们尽管失败了，却保持了人的尊严和勇气，有着胜利者的风度。
海明威一生勤奋创作。早上起身的第一件事，就是进行写作。他写作时，还有一个常人没有的习惯，就是站着写。他说：“我站着写，而且是一只脚站着。我采取这种姿势，使我处于一种紧张状态，迫使我尽可能简短地表达我的思想。”
30、40年代，他塑造了摆脱迷惘、悲观，为人民利益英勇战斗和无畏牺牲的反法西斯战士形象《第五纵队》，长篇小说《丧钟为谁而鸣》。50年代，塑造了以桑提亚哥为代表的“可以把他消灭，但就是打不败他”的“硬汉形象”（代表作《老人与海》1950）。海明威是美利坚民族的精神丰碑。
20年代是海明威文学创作的早期，他写出了《在我们的时代里》、《春潮》、《没有女人的男人》和长篇小说《太阳照样升起》、《永别了，武器》等作品。这一时期，正值西方世界沉沦为爱略特在社会崩溃背后所看到的荒原时期，长篇小说《太阳照样升起》就是写战后一群流落欧洲的青年的生活情景以及他们精神世界的深刻变化。小说主人公杰克巴恩斯是一名美国记者，战争毁掉了他的性能力。他爱上了一名英国护士勃瑞特艾希利，后者也倾心于他，但他们无法结合。
一个美国作家罗伯特柯恩——一个对生活颇多虚妄与浪漫幻想的人也爱上了勃瑞特，但她并不喜欢他。这一群历经沧桑的青年，战后浪迹欧洲大陆，整日无所事事，聚饮、争吵或殴斗。战争夺取了他们的亲人，给他们留下了肉体上和精神上的创伤，他们对战争极度厌恶，对公理、传统价值观产生了怀疑，对人生感到厌倦、迷惘和懊丧。小说从一个独特的角度谴责了战争，具有反战色彩。小说因写了一代人的迷惘而成了“迷惘的一代”文学流派的代表作。
《永别了，武器》（又译《战地春梦》）是海明威的代表作。他以反对帝国主义战争为主题，揭示了“迷惘的一代”出现的历史原因，控诉了战争毁灭人的理想和幸福，戕害人们的心灵，并使千百万无辜生因此涂炭。这篇作品显露了海明威散文风格的基本特色和“现代叙事艺术”。作品故事情节简单而意境纯一，语言朴实无华，句子短小凝练，环境描写达到情景交融。
40年代，他根据在非洲的见闻和印象写了《非洲的青山》、《乞力马扎罗山的雪》， 还发表了《法兰西斯玛贝康短暂的幸福》。1932年发表了《午后之死》， 尊奉美国建筑师罗德维希的名言“越少，就越多”，使作品趋于精炼，缩短了作品与读者之间的距离，提出了“冰山原则”，只表现事物的八分之一，使作品充实、含蓄、耐人寻味。
二战后，海明威创作进入晚期，其代表作为《老人与海》，由于小说中体现了人在“充满暴力与死亡的现实世界中”表现出来的勇气而获得1954年的诺贝尔文学奖，获奖原因是：“因为他精通于叙事艺术，突出地表现在他的近著《老人与海》中，同时也由于他在当代风格中所发挥的影响。”对于这一赞誉，海明威是当之无愧的。海明威一生的创作在现代文学史上留下了光辉的一页。他以自己的经历披露了当权者的伪善和现实的残酷，刻画了美国年轻一代的迷惘情绪，作品中洋溢着对劳动人民的热爱，在探索艺术创作的途径中使现实主义在开放性的兼容并蓄中获得了新的光采！
获奖后的海明威患有多种疾病，给他身心造成极大的痛苦，没能再创作出很有影响的作品，这使他精神抑郁，形成了消极悲观的情绪，终于以自杀这种方式解脱了自己。这也是海明威“硬汉子精神”的一种追求吧。