1. 山遥水远遗墨间，彼岸花开意连连，行笔走墨书流年。
2. 墨笔丹青，如行云流水绕素笺，展瀚海崇山依旧颜，怎一个好字了得。
3. 几笔勾勒似云锦，点墨绘出心中情，意境如此赞！4. 指尖的笔触缓缓地盛开，在视野中凝固.清澈的风在眼神中歌唱，在迷幻的惆怅之中分裂.几多汹涌的思绪，瞬间化成了纸上的传奇.曾经出现在记忆中的景象，是绚烂的空气，游走在心间.慢慢地，初具规模.谁的影子，还在梦里徘徊，终于定格了.5. 她坐在画架前，手握着一支铅笔，眼睛仔细地观察自己面前这盆娇嫩的花朵，手中的笔轻轻移动，勾勒出略显青涩的线条，再抬头看看花，又专注地描绘着笔下的植物，有些小叶子的角度重合，她皱皱眉，思考着如何下笔……最终，她完成了这幅画。
6. 绘画不仅给我带来了乐趣，也给我带来了好朋友似的安慰。
在我开心的时候，用彩笔画下自己的喜悦；在我不开心的时候，用颜料画下自己的烦恼。
绘画成了我生命中不可缺少的一部分。
7. 绘画，是一种艺术，是一种精美的、无可挑剔的艺术。
绘画艺术可以让人感受无穷的乐趣。
8. 绘画是一样很高雅的艺术，它可以陶冶人的情操。
它现在会伴随着我走下去，我相信，以后也会，绘画会伴随着我的一生。
9. 绘画的宝藏中没有金银财宝，它只有绘画这颗小小钻石，别看它小，它不小，而是一个大空间。
10. 心中总会有过不去的坎，那么就要学会绘画，来结开心中的结，才会舒坦。

素描，广义上的素描，涵指一切单色的绘画，起源于西洋造型能力的培养。狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。
素描
简而言之就是单色画。却又不尽然，毕竟素描涵盖与牵连的东西太多，解决的问题也太多，素描过程是同一时间要考虑许多问题的综合思维活动。当今美术院校各专业都把它作为基础课，虽然各专业的侧重点不同，油画重体积、调子，国画重线条，版画、设计重结构等；但素描的共性是差不多的。同时，素描作为独立的艺术种类，自有其独特的艺术价值，当然，专门的素描艺术家并不多，大都是兼职者，如诸位大师们，他廖寥几笔的创作草稿就已经价值不菲，你根本不用分是基础性强的速写还是独立的艺术品。这些即便看似寥寥几笔的素描作品，其后面的功力也非常了得，有时随便一条起伏弯曲的线条，体现的却是艺术家对形体、结构、特征、节奏、韵味、艺术史的深刻理解与掌握
由木炭，铅笔，钢笔等，以线条来画出物象明暗的单色画，称作素描。单色水彩和单色油画也可以算作素
描；中国传统的白描和水墨画也可以称之为素描。通常讲的素描多元化指铅笔画和炭笔画。素描是一切绘画的基础，这是研究绘画艺术所必须经过的一个阶段。　素描通常采用可于平面留下痕迹的方法：如，炭笔，钢笔，画笔，墨水，及纸张等。轮廓和线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感。不同的笔触营造出不同的线条及横切关系和节奏、主动与被动的周围环境、平面、体积、色调、及质感。
　　素描是一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的事物，亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像带色彩的绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。
铅笔素描 铅笔素描常是素描练习的开始，不论是精细素描或是速写，都可以由易于修改的铅笔开始。并练习
石膏方砖
运用
不同标志的铅笔，铅笔标志B表示黑度，也就是笔芯里炭黑的含量，前面标志的数字越大，颜色越黑，可用来画较暗的部//www.souquanme.com分。H表示硬度，前面标志的数字越大，质地越硬，可用来画较光的部分。
铅笔素描的画纸可选用纸面较粗的画纸，如150磅或200磅的模造纸，以软质橡皮为佳。
常见的素描习作可以静物写生、风景写生来作练习。初学者最好不要碳铅结合，因为碳笔亚光。
木炭素描
木炭素描的炭条通常是用柳条烧制而成，画纸可选用150磅或200磅的模造纸，可用软橡皮、馒头、面包等作擦拭修改。
木炭素描常以石膏像作为练习的对象，因为石膏像为纯化的物体，无色泽，无强烈的纹理变化，经由光线照射后，可产生清楚的明暗对比，初学者常由头像入手。
作画步骤编辑
科学、严格的方法步骤不仅能够保证素描作业顺利进行，更可以培养我们的整体观察能力和描绘能力。
确立构图
推敲构图的安排，使画面上物体主次得当，构图均衡而又有变化，避免散、乱、空、塞等弊病。
形体结构
用长直线画出物体的形体结构(物体看不见部分也要轻轻画出），要求物体的形状、比例、结构关系准确。再画出各个明暗层次(高光、亮部、中间色、暗部，投影以及明暗交接线)的形状位置。
逐步深入塑造
通过对形体明暗的描绘(从整体到局部，从大到小)逐步深入塑造对象的体积感。对主要的、关键性的细节要精心刻划。
调整完成
深入刻划时难免忽视整体及局部间相互关系。这时要全面予以调整(主要指形体结构还包括色调、质感、空间、主次等等)，做到有所取舍、突出主体。

素描是绘画的入门课，是一切造型艺术的基础，是练习基本功的手段。素描一词是相对色彩而言，一般指的是单纯、朴素的单色画，它主要借助单色的线条或明暗来表现物体的造型，研究造型的基本法则。米开朗基罗说：“素描是油画、雕刻、建筑及其它种类绘画的源泉和本质。并且是一切科学的根本，已经掌握了这门技术的人可以相信自己已占有一笔巨大的财富。”
　　在全国美术院校的招生考试中，素描是必考的重要科目，一个学生素描能力的强弱，决定了他别的科目的成绩。如果没有扎实的素描基础，也就不可能画出一幅好的速写或色彩作品。在实际教学中，我们常常发现一些学生为应付高考而按一种程式化 的方法学习素描，以图速成，从而自觉不自觉地养成了许多坏毛病。这些学生即使能够考入艺术院校，也必须花大量的时间和精力去克服和解决先前养成的毛病，对于任课教师和学生本人来说，这都是十分苦恼的。因为一些素描观念和素描意识上养成的毛病，在学生头脑和绘画习惯中根深蒂固，往往会影响以后的学习和创作。所以选择正确的学习方法，树立良好的艺术感觉极其重要。
这里我们介绍一下在素描学习中应该特别注意的要领。
一、培养正确的认识方法和敏锐的观察力
　　从严格意义上讲，学习素描必须从石膏几何体、静物、人物石膏像、人物头像等这样循序渐进的学习方法，但是我们很多初学者没有这种条件，有的考生临时“抱佛脚”，在没有接触基础训练时，直接画人物头像，这样的学生往往不可能画得好。培养正确的观察方法，也就是建立在对物体的深入理解上。我们画素描要懂得素描的基本要素，如形体、比例、结构、明暗调子、质量感和空间感等。这些名词看起来好像不难，但具体的操作确实是www.souquanme.com很不容易的。这里我们先来理解一下头部的形体结构及比例。头部的形体，从整体上可以概括成一个卵形或立方体或楔形，进一步分析知道颅骨象球形，额骨呈扁方形，额骨之下至下颔骨底的正面呈倒梯形，下大上小的梯形体的鼻子竖于其间。头部的比例有“长三停、横五眼”。这是对头部一般规律的总结，但是个体之间还存在着一定的差异。
面对一个模特，初学者可能在短时间内也可完成一幅肖像，但画面简单空洞，而受过良好素描训练的人却可表现得深入而丰富。因为视觉上的敏感不同，感觉到的内容就会有差异，后者可以抓住物体的本质，在表达中能够概括简洁、明确肯定地表达对象，在短时间里抓住对象的最基本的特征，培养敏锐的观察方法。
二、建立良好的整体意识
　　整体意识的建立在绘画领域中是一个很重要的因素，对学生将来的绘画发展产生很大的影响。无论是从事何种绘画创作，都要涉及这个问题。整体是相对局部而言，局部是整体的一部分，局部存在于整体之中，而整体通过局部得到体现。对于初学者来说，一方面是加强对整体意识的理解，另一方面是在观察和表现中关注整体关系，克服注意力局限在某一个点上的不良习惯。例如在画一个头像时，必须整体地观察对象，如画眼睛时要考虑到和耳朵或鼻子之间的关系，而不能孤立地画眼睛，陷入局部，必须相互对比，要把它们有机地联系起来。整体存在于造型的各种因素里，从轮廓到色调，从形体表现到空间表现无处不在。培养整体意识可从观察事物入手，多观察多比较，这样才能明确各个事物之间的关系，以便更好地把握整体。从整体到局部、从局部再到整体，贯穿于整个作画的过程中，反复比较，培养局部与整体关系的能力，建立良好的整体意识。
三、建立形体的体积意识和掌握表现技巧
　　把握形体、表现体积感和空间感，是基础素描另外一个重要因素，不但要明确物体的形状、比例、大小，同时还要克服平面描绘，对造型要有最基本的理解和掌握。没有体积空间意识，就不能养成对体积空间的观察习惯，更不能表现好空间关系。对空间的表现是绘画的基本能力。如：人物头部在正面时眼睛和耳朵在同一方向，初学者往往表现不出它的空间感，没有空间感就表现不出体积感。“方形”和“方块”是不一样的，方形是一个平面，而方块是一个体积。所以应该建 立空间意识来表现物体的体积的能力。
表现力在素描教学中是很关键的。有了敏锐的观察力，还要建立整体意识和体积空间意识，因此要实现这些还需要有表现的能力。素描是表现或再现对象的最基本的绘画形式。素描作为学习绘画的方法和手段，必须掌握形体构成因素和结构，理解光影色调，理解边缘轮廓线和明暗交界线，以及对节奏的感受。素描相对色彩而言更具理性，特别是基础素描的训练。用理性指导观察，用观察丰富理性，把素描建立在理性的认识上，从而达到素描的完整性。
　　以上就素描教学中的一些较为突出的要点进行分析理解。绘画是一门技巧课，必须从实践中获得飞跃。所以动手实践是非常重要的，有了量的积累，才能得到质的飞跃。打好坚实的素描基础才能考出理想的成绩。
搜趣网 楼主可以看看自己在修改一下啦。。。我空间还有很多，日志13页，可以就加我q，希望帮到你啦

学素描作文
学素描作文
|
楼主
|2014-11-05
10:43:07
共有6个回复
7489次阅读
学素描作文
我学素描
我学素描立方体的故事
我爱素描
素描课
我爱素描
老师素描
今天，我本来应该学素描。但老师说要学水粉，我就觉得水粉有可能很简单。可是画起来，可真难。
首先，我们要用线条描出它的形壮。然后在用水粉笔涂颜色。别看说得简单，其实特别难。
最后，背景画错了，我下次一定要画好。
标题：学素描作文网址：https://u.sanwen.net/subject/1601564.html沙发回目录
我学素描
学素描作文
|
2014-11-05
10:43
我学素描
文
/
快乐天使
叙事
类作品
我现在学素描，不学水粉了，可是我想对王老师说一声再见，我舍不得您。
素描就是用铅笔画画，可是，不能用平常的铅笔，必需要用，HB、2B、3B、4B、5B这几种铅笔，各有两只，可是它们有一个共同点，就是从2B到5B，越来越粗。
老师教我们画线条，有的横，有的竖，还有的是撇、捺。
它们合在一起就是个很美的图画。
板凳回目录
我学素描立方体的故事
学素描作文
|
2014-11-05
10:43
我喜欢画画，所以我到嘉定“德馨艺校”学习画画。我先跟王老师学动漫，后来王老师改教素描，而新老师教动漫比以前的王老师差远啦，所以我跟着王老师学素描。一开始，王老师教我们描一个立方体正方形。怎样才能把一个立体的东西在平面上描画下来呢？老师教我说：“由于我们看物体都有一个角度，不能把物体全方位看到。但是，我们可以抽象的想像出看不见的部位，通过艺术的表达方式，让它立体的表现出来。”哦，原来是这样，我马上明白啦！明白了素描正方体的原理后，画起来就简单啦。在王老师的指导下，先画一个正方形，然后布结构演变成立方体，由于视角原因，大多数情况下只能看到三个面，所以常看不见而通过抽象的想像出来的三个面就需要用不同的灰暗亮度描写出来。画好后，最后一个步骤就是背景了。背景最好画了，就是在纸上画上线条，但要整齐，不能乱七八糟！嘿，这就是画立体正方形的步骤，是不是很简单？我学会了，你们学会了吗？马陆小学三三班徐登英
#4楼回目录
我爱素描
学素描作文
|
2014-11-05
10:43
我爱素描我爱素描，爱素描的灰色协调。我是一个小女孩，从小就迷上了素描。当那些大人专心致志的画着手中栩栩如生的画，心里便浮上了羡慕。妈妈知道我有画画这个喜好时，便积极鼓励我画画。一开始的我，拿着画板爱不释手，老师说要先一笔一划的练线条，使线条柔和，把握住手上的力度，慢慢的，用手比划一下，酝酿一下，再下手。之后我总是画线条，一连画了好几天，终于我耐不住性子了，画的线条凌乱起来。这时，和蔼的老师走了过来，语重心长的说：“画画是一门艺术，是用来陶冶情操的，不能急躁，要放下心来，认真的画，知道吗？”然后我不在图快了，把画画当做一种乐趣，是每天必不可少的一部分。渐渐地，我画的线条不再那么粗糙了，开始变得细腻柔和了，老师夸我一鸣惊人，掌握了画画的技巧-“近实远虚，近大远小".就这样，我突发猛进，一连跳几级，获得了画画十级证书。我爱素描，爱把身边的点点滴滴都用画笔记录下来。学素描，可以陶冶情操，抚平心境。从老师的话里，我懂得了许多道理，其中一个就事：“岸上学不会游泳，嘴里说不出庄稼。”告诉我们做什么事都要用行动来证明，不要光说不做。画画也是一样，不要只说，要动手多练练。我爱素描，素描已成了我日后必不可少的一部分。盐城一小六（2）班
#5楼回目录
素描课
学素描作文
|
2014-11-05
10:43
“素描是所有绘画的基础，一定要先学好素描，再学别的画，知道了吗？”在星期天下午四点十五，我去青少年活动中心上素描课，老师正在讲学素描的“大道理”。
学素描首先要准备一个黑色的画板，刚学时，我还以为它是放到地下让我坐的呢。我们坐在小椅子上，把画板放到腿上，老师发给了我们每人一张纸，说要用很滑的一面画画，我摸来摸去，还是觉得两面纸没什么区别。画素描还要准备很多铅笔，2B、3B、4B、5B的笔各两支，还有一个刨笔刀。弄得我的文具盒都快装不下了。
首先，老师叫我们画一个啤酒瓶（因为我已经学到素描中级了，所以要画难一点的东西），有一些小同学一听到这个消息，个个都惊呼起来。我看了看书，一个黑乎乎的啤酒瓶矗立在那里面，也不怎么难嘛。我在心里暗暗想到。可说的简单画起来难啊，我连画一个轮廓都没画好，后来经过我那“千锤百炼”，终于画好了它的轮廓，接下来是把啤酒瓶的颜色加深（也就是黑色），哈！这个我还挺拿手的，我用铅笔快速地在纸上挥舞，不一会儿，一个漂亮的啤酒瓶就出现啦！我把亮光留出来，加上影子，在啤酒瓶的背后又画上了些淡淡的线条，衬托www.souquanme.com出黑色的啤酒瓶。接下来是“全班大评改”了，虽然我们班只有12个人，但是每个人画得各不相同，有好有坏，有深有淡，我们都把自己的画放在讲台上，给老师评改。我的画放在第一个，老师举起我的画，说：“这是高小茹画的吧，很不错，就是有点深。”有点深？我觉得正正好呀？算了，也许是我用的劲太重了吧，下次就知道了。接下来是一位初中生画的，“哇！”全班都惊呼起来。他画得真漂亮啊！颜色正好，不淡也不深，真像一个真的啤酒瓶啊！我可要好好向他学习了。
我一定要画好素描，之后什么都能画出来！
#6楼回目录
我爱素描
学素描作文
|
2014-11-05
10:44
我现在已经非常喜爱画画，尤其是素描画。你知道为什么吗？不要急，请听我慢慢讲述。我是独身女，从小爸爸妈妈都宠着我，“想让孩子更健康，需要让她多听听音乐，还要让她多看绘画之类的图书！”这句话不知道是哪个人讲的，爸爸妈妈听信了，从此，我的脑海里出现了“画”7岁时，我相继学了油画，水粉……最近，可这些都不和我胃口，我想像漫画家一样，把自己会画的人物和景物通通展现给大家，现在，我画到了痴迷的地步，从我开始画的让人看了就呕的人物，我开始学素描。老师让我先练习素描的基本要点：线就是一条条的直线、横线等，不可以弯曲，歪歪扭扭的，还不准带钩的。刚开始时候，老师把握笔姿势告诉我，我知道了后，就照着葫芦画瓢，把老师的线给画了出来，可是总会范个错误：带钩。半个小时之后，我专心致志地画着，终于把我的错误给纠正了。但是，那一条条笔直的线让刚开始学的我感到很困难。二天就这样如一条长长的流水一样漫长地过去了，我感到枯燥无味，有点不想再学的念头。但我并没有跟老师说，继续画下去。“世上无难事，只怕有心人”。几个星期过去了，我突然开始画图形，结果我发挥自己的潜能，打破难关，重心“布阵”，不会再像以前一样临阵脱逃了。

我从小就喜欢画画！小时候，我喜欢在纸上信笔涂鸦，现在，长大了，我还是喜欢在纸上画一些自己喜欢的东西。
2010年暑假，我参加了少年宫的素描兴趣班。开学第一天，我生怕迟到，早早的来到了少年宫。教我们素描的老师是徐老师。第一节课，他教我们画线条，因为画线条是学素描的第一步。我们一连练习了好几节课。等我们练熟后，徐老师开始教我们画立体的几何图形。在老师生动、详细的讲解下，我基本掌握了画立体图形的技巧。
我们学会了这些基本方法之后，就进入了一个更高的学习阶段－－写生！写生，是学习素描最重要的环节。徐老师说：“只有学会了写生，才算学会了素描。”老师还说：“写生首先要观察物体的形状，物体的高低，物体的大小，物体间的距离等等，观察好了再画，会事半功倍！”徐老师示范过几次之后，就让我们自己去练习。徐老师只要看到我们哪里画错了，哪里画得不好了，就会单独指导我们，直到我们明白为止。
记得有一次，老师示范、讲解之后，就轮到我们自己画了。但我面对着眼前的白纸，脑子里一片空白，不知从何处下手。徐老师看见了，就对我说：“你只要大胆地把自己所看到的东西画出来就可以了！只要敢动笔画，你一定能画好的！”我按照徐老师的话去做，果然画出了一幅很漂亮的素描画！
很快，20节素描课就这样不知不觉地过去了，而我也掌握了一些基本的素描知识。此后，我一有时间就苦练，掌握了许多素描方面的技巧，参加市的搜趣网画画比赛还得过一等奖呢。