雨打梧桐扰人梦，风吹帘影惹愁重。这句话是什么意思
梧桐细雨相思泪点点滴滴…
雨打梧桐秋落叶,细雨绵绵使人愁是什么意思啊
雨打梧桐秋落叶,细雨绵绵使人愁是什么意思啊关于梧桐的古诗
1、一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。——徐再思《水仙子夜雨》
赏析：夜深了，淅淅沥沥的雨水，多情地亲吻着梧桐落叶，秋声呜咽，雨打芭蕉的声音，惹人愁绪难消。半夜时分梦里回到了故乡。这是孤独的梧桐落叶，随秋风独自飘零，漫无目的，增添几许忧愁，也象征着漂泊在外的诗人，传达出对家乡的思念。
2、萧萧梧叶送寒声，江上秋风动客情。——叶绍翁《夜书所见》
赏析：秋风瑟瑟，吹动着梧桐树叶，没有几分矫情，只送来寒意阵阵，江面上浪花渐起，使孤身在外的诗人情不自禁地思念起自己的家乡。这也是孤独的梧桐落叶，少了几分娇气，多了几分离愁，诗人客居异乡，看叶落，思故乡。
3、梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离。——周紫芝《鹧鸪天一点残红欲尽时》
赏析：半夜时分，天上下起了小雨，这是一场深秋的雨，滴滴皆是无情，洒向梧桐，看一片片落叶梧桐，听一声声雨打梧桐叶，无限的思绪涌上心田，都是离别的哀音。这是离别伤感的梧桐落叶，寄托着诗人万千离愁别绪。
4、高楼目尽欲黄昏，梧桐叶上萧萧雨。——晏殊《踏莎行碧海无波》
赏析：独自登上高楼，眺望着远方，远方有诗人日思夜想的人，丝丝细雨，轻落梧桐叶上，天色已是黄昏。读罢全诗，不禁想起“夕阳无限好，只是近黄昏”，虽然没有夕阳，但那种无奈的思绪却很浓厚，思念着的人儿无法相见。这是思念心上人的落叶，只有寄托着它带去诗人深深的想念。
5、金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。——王昌龄《长信怨》
赏析：宫廷之内，水井栏边的梧桐秋叶渐黄，窗上的珠帘，不曾卷起，因为怕夜里秋霜打进来，增加寒意。一个被剥夺了青春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深宫中，形孤影单、卧听宫廷园中风吹梧桐叶的声音。这是深宫怨女情感下的梧桐叶，寄托着少女无限的感伤，满怀着对君王的深切思念之情。
赏析：夜深了，淅淅沥沥的雨水，多情地亲吻着梧桐落叶，秋声呜咽，雨打芭蕉的声音，惹人愁绪难消。半夜时分梦里回到了故乡。这是孤独的梧桐落叶，随秋风独自飘零，漫无目的，增添几许忧愁，也象征着漂泊在外的诗人，传达出对家乡的思念。
2、萧萧梧叶送寒声，江上秋风动客情。——叶绍翁《夜书所见》
赏析：秋风瑟瑟，吹动着梧桐树叶，没有几分矫情，只送来寒意阵阵，江面上浪花渐起，使孤身在外的诗人情不自禁地思念起自己的家乡。这也是孤独的梧桐落叶，少了几分娇气，多了几分离愁，诗人客居异乡，看叶落，思故乡。
3、梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离。——周紫芝《鹧鸪天一点残红欲尽时》
赏析：半夜时分，天上下起了小雨，这是一场深秋的雨，滴滴皆是无情，洒向梧桐，看一片片落叶梧桐，听一声声雨打梧桐叶，无限的思绪涌上心田，都是离别的哀音。这是离别伤感的梧桐落叶，寄托着诗人万千离愁别绪。
4、高楼目尽欲黄昏，梧桐叶上萧萧雨。——晏殊《踏莎行碧海无波》
赏析：独自登上高楼，眺望着远方，远方有诗人日思夜想的人，丝丝细雨，轻落梧桐叶上，天色已是黄昏。读罢全诗，不禁想起“夕阳无限好，只是近黄昏”，虽然没有夕阳，但那种无奈的思绪却很浓厚，思念着的人儿无法相见。这是思念心上人的落叶，只有寄托着它带去诗人深深的想念。
5、金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。——王昌龄《长信怨》
赏析：宫廷之内，水井栏边的梧桐秋叶渐黄，窗上的珠帘，不曾卷起，因为怕夜里秋霜打进来，增加寒意。一个被剥夺了青春、自由和幸福的少女，在凄凉寂寞的深宫中，形孤影单、卧听宫廷园中风吹梧桐叶的声音。这是深宫怨女情感下的梧桐叶，寄托着少女无限的感伤，满怀着对君王的深切思念之情。
梧桐更兼细雨出自哪首诗？
声声慢赏析
作者:hra
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。?满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘！守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个、愁字了得！
李清照的这首词，完全采用白描手法写作而成，也是女词人凄凉晚景最真实的写照。既没有幽深的典故，也无晦涩的辞藻，清新自然，只要稍通文词的人，不必借助任何注解，都能理解得清清楚楚，明明白白。我们无论喜欢不喜欢李清照本人，也不管喜欢不喜欢她的词作风格，却不能不被该词的艺术感染力所打动。这也是该词的艺术魅力之所在。
词一开始，也是全词最为精彩的部分，连续使用十四个字的叠声词，通过复沓重叠，使声音发生起伏跌宕和声韵平仄变换，将一个孤苦无依的老妇人的形象和惆怅寂寞的心情刻画得淋漓尽致。我们先来看一看其音韵平仄变化的魅力所在。
“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”
“ 平平仄仄—，仄仄平平—，平平—仄仄—平平—— ”
“寻寻觅觅”，声音从低升高，我们看到的是一个孤独徘徊的身影在眼前晃动——她在追寻什么呢？
“冷冷清清”，声音由高而下，展现的是一幅冷清凄凉的景象——到处冷冷清清，毫无生气，她一无所获。
“凄凄惨参戚戚。”声音又是一个从低到高，然后由高而下的转换，尤其到最后，声音越来越低，音节也越拉越长，使人有快要窒息的感觉。再一次刻画了作者悲惨凄凉、寂寞惆怅的心绪。——有的只是凄惨悲凉和寂寞无助的心绪。
“寻觅”、“冷清”、“凄惨”，原本也可以表达孤苦无依和惆怅寂寞的心情，但作者嫌力度不够，无法完全表达自己激烈的情感，就大胆地将它们每一个词都重叠起来，并在“凄凄惨惨”的后面缀上了“戚戚”的叠声词，这样一来，不仅力度加强，效果倍增，而且如同词人手上拿着十四根钢针扎在我们的耳朵和十指一样——声声洞透耳鼓，字字扎在心头。这就是大胆的艺术的创举造就的独特艺术魅力。后人虽有很多模仿这首词，大量使用叠声词在诗词创作中的，但是终究无法达到本词的艺术效果。
“乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！”是对开头部分的进一步补叙和展开：在这忽暖忽寒的深秋，最不容易度过（最易引起愁思），几杯薄酒，又哪里能低档得住夜晚来临的寒风侵袭呢！
“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”——“头顶上大雁飞过，更勾起人的伤心往事：那不是以前传递过和丈夫之间往来书信的鸿雁吗？可今天自己孤影独立，曾经相亲相爱的人，却已命赴黄泉，魂飞天外？”仅只片片数语，却是意蕴无穷。
“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘！守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个、愁字了得！”
下阙进一步描写了“秋风秋雨愁煞人”的悲秋景象。秋风频频吹打，黄菊满地凋落，眼看着就要憔悴死去，谁又有心情趣收拾呢？一个人孤独的站在窗前，看着窗外雨打梧桐，怎样才能捱到天黑呢？这时候，还不知道漫长的黑夜优惠怎么难熬呢？
“好一个、愁字了得！” 嘎然收尾，言已尽，愁难了！
读李清照词，有人爱其《如梦令》清新www.souquanme.com，有人爱其《点绛唇》淡雅，有人爱其《浣溪沙》高洁，我独爱这曲《声声慢》情真意切，感人至深。
此词亦于篇末托出一个“愁”字，这种愁远非李清照前期词中那种轻淡的春愁、离愁可比，它融合了亡国之痛、孀居之悲、沦落之苦，而显得格外深广与厚重。开头连用十四个叠字，细致地描绘了她痛定思痛时“忧从中来，不可断绝”的心理过程。“寻寻觅觅”，包括寻思失坠的记忆，追念如烟的往事。这种寻觅，只能使她更感到现实景况的孤苦。于是，“冷冷清清”，先感于外；“恝凄惨惨戚戚”，后感于内搜趣网，如此陷入愁境而不得解脱。但全词除结句一语道破外，都没有直接说愁，而是从刻画冷清萧索的环境来烘托惨惨悲切的心境。无论忽寒忽暖容易致病的天气，淡薄的酒味，入夜猛起的秋风，天上的过雁，满地的黄花，窗外的梧桐和黄昏的细雨，无一不是生愁、助愁、牵愁的，简直是触处成愁，成了愁的世界了。生活给予她精神的压力这般深重，难怪她说不是一个“愁”字所能包容得了的。在艺术上，此词颇多独到之处。前人一致赞赏作者创造性地运用了这么多的叠字，犹如“大珠小珠落玉盘”。后来有不少词曲仿效这种写法， 都不如她用得出奇制胜而又自然生动。“守着窗儿”，“独自怎生得黑”等语，几乎纯属白话，写的又都是普通的日常生活，却典型地表现了作者晚年孤独无依的生活境遇。词调取名《声声慢》，声调上也因此特别讲究，用了不少双声叠韵字，如将息，伤心，黄花，憔悴，更兼，黄昏，点滴，都是双声；冷清，暖还寒，盏淡，得黑，都是叠韵。李清照作词主张分辨五音，此词用齿音、舌音特别多：齿音四十一字，舌音十六字，共计五十七字，占全词一半以上的篇幅。尤其是篇末，“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴，这次第，怎一个愁字了得”！二十余字中，舌、齿两声交加重叠，看来是特意用啮齿丁宁的口吻，来表达忧郁惝恍的心情。这些，都是经过惨淡经营的，却绝无雕琢的痕迹，同时，用心细腻而笔致奇横，使人不能不赞叹其艺术手腕的高明。
作者:hra
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！雁过也，正伤心，却是旧时相识。?满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘！守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个、愁字了得！
李清照的这首词，完全采用白描手法写作而成，也是女词人凄凉晚景最真实的写照。既没有幽深的典故，也无晦涩的辞藻，清新自然，只要稍通文词的人，不必借助任何注解，都能理解得清清楚楚，明明白白。我们无论喜欢不喜欢李清照本人，也不管喜欢不喜欢她的词作风格，却不能不被该词的艺术感染力所打动。这也是该词的艺术魅力之所在。
词一开始，也是全词最为精彩的部分，连续使用十四个字的叠声词，通过复沓重叠，使声音发生起伏跌宕和声韵平仄变换，将一个孤苦无依的老妇人的形象和惆怅寂寞的心情刻画得淋漓尽致。我们先来看一看其音韵平仄变化的魅力所在。
“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”
“ 平平仄仄—，仄仄平平—，平平—仄仄—平平—— ”
“寻寻觅觅”，声音从低升高，我们看到的是一个孤独徘徊的身影在眼前晃动——她在追寻什么呢？
“冷冷清清”，声音由高而下，展现的是一幅冷清凄凉的景象——到处冷冷清清，毫无生气，她一无所获。
“凄凄惨参戚戚。”声音又是一个从低到高，然后由高而下的转换，尤其到最后，声音越来越低，音节也越拉越长，使人有快要窒息的感觉。再一次刻画了作者悲惨凄凉、寂寞惆怅的心绪。——有的只是凄惨悲凉和寂寞无助的心绪。
“寻觅”、“冷清”、“凄惨”，原本也可以表达孤苦无依和惆怅寂寞的心情，但作者嫌力度不够，无法完全表达自己激烈的情感，就大胆地将它们每一个词都重叠起来，并在“凄凄惨惨”的后面缀上了“戚戚”的叠声词，这样一来，不仅力度加强，效果倍增，而且如同词人手上拿着十四根钢针扎在我们的耳朵和十指一样——声声洞透耳鼓，字字扎在心头。这就是大胆的艺术的创举造就的独特艺术魅力。后人虽有很多模仿这首词，大量使用叠声词在诗词创作中的，但是终究无法达到本词的艺术效果。
“乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急！”是对开头部分的进一步补叙和展开：在这忽暖忽寒的深秋，最不容易度过（最易引起愁思），几杯薄酒，又哪里能低档得住夜晚来临的寒风侵袭呢！
“雁过也，正伤心，却是旧时相识。”——“头顶上大雁飞过，更勾起人的伤心往事：那不是以前传递过和丈夫之间往来书信的鸿雁吗？可今天自己孤影独立，曾经相亲相爱的人，却已命赴黄泉，魂飞天外？”仅只片片数语，却是意蕴无穷。
“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘！守着窗儿，独自怎生得黑！梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第，怎一个、愁字了得！”
下阙进一步描写了“秋风秋雨愁煞人”的悲秋景象。秋风频频吹打，黄菊满地凋落，眼看着就要憔悴死去，谁又有心情趣收拾呢？一个人孤独的站在窗前，看着窗外雨打梧桐，怎样才能捱到天黑呢？这时候，还不知道漫长的黑夜优惠怎么难熬呢？
“好一个、愁字了得！” 嘎然收尾，言已尽，愁难了！
读李清照词，有人爱其《如梦令》清新www.souquanme.com，有人爱其《点绛唇》淡雅，有人爱其《浣溪沙》高洁，我独爱这曲《声声慢》情真意切，感人至深。
此词亦于篇末托出一个“愁”字，这种愁远非李清照前期词中那种轻淡的春愁、离愁可比，它融合了亡国之痛、孀居之悲、沦落之苦，而显得格外深广与厚重。开头连用十四个叠字，细致地描绘了她痛定思痛时“忧从中来，不可断绝”的心理过程。“寻寻觅觅”，包括寻思失坠的记忆，追念如烟的往事。这种寻觅，只能使她更感到现实景况的孤苦。于是，“冷冷清清”，先感于外；“恝凄惨惨戚戚”，后感于内搜趣网，如此陷入愁境而不得解脱。但全词除结句一语道破外，都没有直接说愁，而是从刻画冷清萧索的环境来烘托惨惨悲切的心境。无论忽寒忽暖容易致病的天气，淡薄的酒味，入夜猛起的秋风，天上的过雁，满地的黄花，窗外的梧桐和黄昏的细雨，无一不是生愁、助愁、牵愁的，简直是触处成愁，成了愁的世界了。生活给予她精神的压力这般深重，难怪她说不是一个“愁”字所能包容得了的。在艺术上，此词颇多独到之处。前人一致赞赏作者创造性地运用了这么多的叠字，犹如“大珠小珠落玉盘”。后来有不少词曲仿效这种写法， 都不如她用得出奇制胜而又自然生动。“守着窗儿”，“独自怎生得黑”等语，几乎纯属白话，写的又都是普通的日常生活，却典型地表现了作者晚年孤独无依的生活境遇。词调取名《声声慢》，声调上也因此特别讲究，用了不少双声叠韵字，如将息，伤心，黄花，憔悴，更兼，黄昏，点滴，都是双声；冷清，暖还寒，盏淡，得黑，都是叠韵。李清照作词主张分辨五音，此词用齿音、舌音特别多：齿音四十一字，舌音十六字，共计五十七字，占全词一半以上的篇幅。尤其是篇末，“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴，这次第，怎一个愁字了得”！二十余字中，舌、齿两声交加重叠，看来是特意用啮齿丁宁的口吻，来表达忧郁惝恍的心情。这些，都是经过惨淡经营的，却绝无雕琢的痕迹，同时，用心细腻而笔致奇横，使人不能不赞叹其艺术手腕的高明。
